EtnaOperaFestival
Il progetto
Carissimi amici di BeCrowdy,
Con grande piacere vi presento l’ETNAOPERAFESTIVAL, un Festival Lirico che per il terzo anno avrà luogo, con la direzione artistica del grande Simone Alaimo, in un incantevole luogo a metà strada tra il mare di Taormina e le alture etnee: Linguaglossa.
L’Italia è indubbiamente patria incontrastata del BelCanto, dell’Opera Lirica, luogo che ha visto nascere le Opere più amate e rappresentate del globo: La Traviata, Cavalleria Rusticana, La Boheme, Rigoletto, Barbiere di Siviglia…e tante, tante altre.
Questa Italia gloriosa da decenni fa cantare il mondo intero, ma oggi sembra a tratti patire il disinteresse delle pubbliche istituzioni nei confronti del valore della Cultura in genere e della Musica nello specifico; ecco questa Italia vuole ancora entusiasmarsi, vivere di Arte, godere del talento che nei secoli ha coltivato.
Simone Alaimo, una delle più grandi voci del BelCanto italiano dell’ultimo trentennio, dopo una lunga e intensa carriera ha deciso di dedicarsi alle nuove generazioni di artisti per rendere loro parte di quello che la vita ha reso alla sua meravigliosa arte; nasce dunque l’ ETNAOPERAFESTIVAL “Simone Alaimo - Il BelCanto” del quale ho l’onore di essere il direttore musicale.
Il Festival è annesso al 5° Concorso Lirico Internazionale “Simone Alaimo” con il quale il Maestro, assieme ad una nutrita commissione, seleziona alcuni tra i tanti giovani artisti che vi partecipano provenienti da tutto il mondo per allestire le Opere prodotte dall’ETNAOPERAFESTIVAL in quasi un mese di lavoro al suo fianco, al fianco della sua esperienza e competenza e in un contesto di bellezza ed armonia come quello che può regalare una cittadina come Linguaglossa (Catania), arroccata alle pendici dell’Etna e a poca distanza dal mare di Taormina.
Il nostro Festival, dunque, ambisce a diventare più grande, a farsi spazio tra le realtà nazionali e internazionali per permettere ai tanti meravigliosi giovani artisti che vi partecipano di essere conosciuti e apprezzati dal mondo della produzione musicale per poter dare avvio alle loro desiderate carriere. In questi due anni siamo riusciti a realizzare il minimo indispensabile, contando su piccoli sponsor e sui non certo sostanziosi incassi, ma le spese per un Festival sono tante… l’orchestra, il coro, le scene, i tecnici, la pubblicità ed altro ancora. Il nostro obiettivo è raggiungere quest’anno un target che possa permetterci una pubblicità adeguata (che come ben tutti sanno è un capitolo tanto importante quanto impegnativo), allestimenti scenici adeguati e un’orchestra più grande. Il budget che speriamo di raggiungere con voi sarà dunque di fondamentale aiuto per tutto questo!
Il Festival quest’anno vedrà la realizzazione de “La Traviata” di G. Verdi (29 Luglio e 5 Agosto 2017) e “La Cenerentola” di G. Rossini (30 Luglio e 6 Agosto 2017) oltre poi all’appuntamento lirico-sinfonico del “Bellini Gala Concert” (3 Agosto 2017); le prove per gli allestimenti cominceranno intorno al 15 Luglio e tutti gli artisti condivideranno giornate sia di lavoro che di piacere, vivendo in un’atmosfera armoniosa quale quella del Colonnato dei Domenicani di Linguaglossa, che ospita le rappresentazioni.
In segno di gratitudine per il vostro aiuto abbiamo pensato varie soluzioni, che troverete tutte qui di fianco elencate.
Grazie di cuore da parte mia e del Maestro Alaimo per qualunque tipo di sostegno vorrete offrirci, e soprattutto grazie da parte di tutti i giovani e giovanissimi artisti che con il vostro aiuto avranno ancora più possibilità di aggiungere un tassello al cammino della realizzazione di ogni loro sogno.
A presto e speriamo di vederci a Linguaglossa! Per info: http://www.etnaoperafestival.it
Progettista
Biografia
Andrea Tarantino è nato nel 1976 a Siracusa e ha cominciato gli studi musicali a Napoli nel 1988. Nel 1998 si diploma in Violino presso il Conservatorio di Salerno, nel 2002 in Viola presso il Conservatorio di Avellino, nel 2003 consegue il diploma accademico di I livello in Violino con specializzazione “virtuosismo” presso il Conservatorio di Avellino, nel 2006 consegue il diploma accademico di II livello, con il massimo dei voti e la lode, in “Musica, Scienza e Tecnologia del Suono” presso il Politecnico “Scientia et Ars” di Vibo Valentia in collaborazione con il locale Conservatorio “F. Torrefranca”. In violino si specializza tra il 1999 e il 2003 con Giulio Franzetti, Shlomo Mintz, Adelina Oprean, Harvey de Souza ( presso la Guildhall School of Music and Drama di Londra ), Massimo Marin e Norbert Brainin con il quale frequenta l’Accademia di Musica di Fiesole nel 1999 e nel 2000.
Nel 2010 consegue il Diploma Accademico di I livello in Direzione d’Orchestra con il massimo dei voti e la lode presso il Conservatorio di Napoli nella classe di Francesco Vizioli e , sempre nel medesimo Conservatorio, consegue nel 2013 il Diploma Accademico di II livello in Direzione d’Orchestra. In Direzione d’Orchestra si perfeziona prima con Raffaele Napoli e poi con George Pehlivanian conseguendo il Master in Direzione d’Orchestra presso la Katarina Gurska Superior Academy di Madrid; approfondisce dunque il repertorio operistico con Donato Renzetti.
In qualità di violinista forma, nel 1996, il “Komma Ensemble” con il quale sino al 2002 ha svolto attività concertistica con particolare riguardo alla musica contemporanea e al quale Otello Calbi, compositore della scuola napoletana contemporanea, ha dedicato due suoi brani. L’interesse per la musica contemporanea lo porta all’incontro dell’Ensemble Dissonanzen nel 2003 con il quale ha collaborato, in qualità di violista, per alcuni progetti sia di repertorio classico da camera che di sonorizzazione dal vivo di pellicole d’epoca.
Dal 1997 e in qualità di violinista comincia l’attività professionale in varie orchestre tra le quali la “ Sinfonica di Viterbo “, l’ Orchestra “ Umberto Giordano “ di Foggia, l’” Orchestra Sinfonica di Roma “ , la “Filarmonica del Teatro Verdi” di Salerno, la “ Nuova Orchestra Scarlatti “, l’orchestra dell’ “ Ente Luglio Musicale Trapanese “ . Dal 2001 e in qualità di violista risulta vincitore di numerose audizioni presso prestigiose istituzioni sinfoniche e teatri d’Opera con i quali collabora sino al 2010 tra i quali l’orchestra del “ Teatro Massimo” di Palermo, l’orchestra del “ Teatro Bellini” di Catania, l’ “ Orchestra Sinfonica Siciliana “, l’orchestra dell’”Arena di Verona”, l’ “ Orchestra Sinfonica di Roma “
In qualità di compositore ha al suo attivo numerosa musica vocale da camera, un Oratorio per soli, coro e Orchestra , una Passacaglia per violino e orchestra d’archi, un Padre Nostro per soprano, baritono e orchestra sinfonica oltre che brevi brani da camera e le musiche di scena di due lavori teatrali; il primo , “Pulcinelliade “, prodotto dall’ Università Federico II di Napoli e rappresentato in Europa e Russia, il secondo , “ Taranterra “, prodotto nel 2012 dall ‘ “ Asylum AnTeatro “ di Napoli.
In qualità di direttore d’orchestra debutta nel 2010 con l’Orchestra del Conservatorio di S.P. a Majella per il concerto di Gala del Premio Nazionale delle Arti dopo il quale la sua attività lo vede nuovamente a capo dell’Orchestra del S.P. a Majella per le stagioni concertistiche 2012 e 2013, dirigendo la Sinfonia n. 8 di F. Schubert, la Sinfonia n. 29 di W.A. Mozart, l’ “ Histoire du Soldat “ di I. Stravinsky oltre che prendendo parte, come direttore, ad un progetto di un “ Brass Ensemble “ e ad un progetto su G.B. Pergolesi . Con la “ Camerata key Largo “ di Napoli ha diretto numerose prime di autori contemporanei oltre che trascrizioni di brani sinfonici quali “Prelude à l’apres midi d’un Faune “ di C. Debussy e il “Siegfrid Idyll” di R. Wagner. All’estero ha tenuto attività concertistica dirigendo in Bulgaria l’Orchestra del Teatro dell’Opera di Stato di Stara Zagora, con la Sinf. N. 7 di L.V. Beethoven, l’Orchestra del Teatro dell’Opera di Varna con la Sinf. N. 39 e l’Ouverture del Don Giovanni di W.A. Mozart, in Spagna dirigendo il concerto n. 2 per pianoforte ed orchestra di S. Rachmaninov con l’Orchestra Giovanile della Accademia KGSA di Madrid e in Belgio, al Palais des Beaux Arts, dirigendo la Sinf. Concertante K 364 per violino e viola di W.A. Mozart con l’ Orchestra Giovanile dell’ ESMUC di Barcellona.
E’ stato Direttore Assistente all’ Opera Royal de Wallonie di Liegi per la stagione 2014/2015 lavorando al fianco di direttori quali Renato Palumbo, Massimo Zanetti, Paolo Arrivabeni, Patrick Davin, Jan Schultzs e Aldo Sisillo e solisti quali Annick Massis, Gregory Kunde, Patrizia Ciofi, Marianna Pizzolato, Bruno de Simone, Nicola Alaimo, Gianluca Terranova e Cinzia Forte per le produzioni di “ La Gazzetta “ e “ La Cenerentola “ di G. Rossini, “ Maria Stuarda “ di G. Donizetti, “ Luisa Miller” e “ Rigoletto “ di G. Verdi, “ Die Lustige Weiber von Windsor “ di O. Nicolai, “ Tosca “ di G. Puccini, “Manon” di J. Massenet. E’ stato direttore ospite dell’ Opera di Stato di Stara Zagora , in Bulgaria , dove ha debuttato nel Luglio 2015 con Barbiere di Siviglia di G. Rossini e dove è stato nuovamente ospite nell’Ottobre dello stesso anno.
Nel Gennaio del 2016 è stato ospite del Teatro Massimo Bellini di Catania per un concerto sinfonico con l’orchestra d’archi del medesimo teatro e nel Marzo dello stesso anno ha diretto un concerto Lirico Sinfonico nella stagione dell’Orchestra Sinfonica di Sliven, in Bulgaria.
Il 2017 lo vedrà Direttore Musicale del 3° EtnaOperaFestival “Simone Alaimo–Il BelCanto“ .